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20世紀的台灣劇場，樣貌復雜多變，從傳統寫實主義向現代主義的轉型過程中，開創了「中國現代戲劇」范式的姚一葦，起着舉足輕重的作用。自姚一葦始，台灣戲劇才從「工具論」中走出來，真正觸及人的靈魂，引導台灣現代劇場走向新生，他是台灣劇壇「暗夜中的掌燈者」，亦是台灣現代劇場的啟蒙導師。他的孤獨、深刻，至今「活」在台灣戲劇史乃至中國戲劇史中，更活在當代中國知識分子深邃的價值反省之中。
劉麗，南京大學文學博士，閩南師范大學閩南文化研究院講師，主要研究閩台戲劇戲曲。在《西南民族大學學報》、《戲劇藝術》、《戲曲研究》、《南大戲劇論叢》等學術期刊上發表論文20余篇，多次主持省、市級社科項目並獲獎。
劉麗著的《姚一葦戲劇研究》包括八個部分。引言部分，釐清20世紀臺灣劇場多元混雜、融合的文化語境，分析眾聲喧嘩帶來的“人的問題”，梳理姚劇研究現狀，明確研究思路及理論創新。
第一章，自由精神的追求。基於其創作個性的發展變化及其戲劇成就的高低，明確其創作分期，剖析其在政治專制、商業控制和後現代反文學的眾聲喧嘩中，以理性啟蒙精神燭照人生，堅持個體創作的獨立性，開創了臺灣現代戲劇界的“人學”傳統，張揚人的主體意識，並糅人深刻的懷疑精神和文化批判意識，表達一種自覺追求自由的現代人文精神。
第二章，人的發現與理性啟蒙。啟蒙精神是其戲劇創作的價值立場，也是整篇論文展開論述的基石。
姚一葦打破傳統戲劇人物好／壞、善／惡、美／醜的二元對立模式，認為人是矛盾對立的辯證統一體、理性與非理性的結合體以及動態發展的獨立存在物；在彰顯人的主體意識、體現人的尊嚴中追尋生命的奧義；生之自由與死之自由，是人生終極價值的體現。
第三章，生命存在的意義追尋。在姚劇中，人是獨立、有限的存在，在生存困境和精神困境的雙重夾擊之下，背負著苦悶、焦慮、迷惘的現代人，企圖在現實與理想之間做出恰切的調整，尋找失去的自我，摸索生命的方向，在從物質到精神、從本真到詩意、
從有限到無限的轉變過程中，實現生命存在的精神超越，探尋生命存在的價值和意義。
第四章，靈魂扭曲與人性批判。精神危機始終困擾著人的存在，傳統、世俗、政治對人性的扭曲造就人與自我、人與他人、人與自然、人與社會之間的關係冷漠且疏離，人格走向分裂，自我走向沉淪，由此導致人文精神的失落。姚一葦批判了這一畸形的社會現象，意在建構一種健康、自然的人性。
第五章，民族文化心理的探索。姚一葦戲劇創作的核心表達是“人”。這個“人”不是空洞、蒼白的抽象化符號，而是紮根於中國強大民族文化根系之上的飽滿、堅實、具體的書寫，在“五四”新文化運動和魯迅思想的影響下，姚一葦試圖把被傳統文化、習俗、道德遮蔽的民族文化心理折射出來，批判奴性、
看客、瞞和騙等國民劣根性，重鑄堅守氣節、敢做、敢當的民族魂，從而豐富對一個人和一個民族、國家的“整體”認識。
第六章，明確姚一葦及其“人的戲劇”在臺灣戲劇史上的地位。姚一葦堅持戲劇創作的獨立性，致力於刻劃出個體獨特的靈魂，批判扭曲、醜陋、虛偽的人性及國民劣根性，建構健康、優美、自然的人性，弘揚民族正氣，呼喚新型的國民素質。為豐富人性主題，大膽革新形式，創造了新的“中國現代戲劇”範式，這種變革反映和標誌著臺灣社會現代人文精神的張揚。強烈的現代意識，濃郁的民族精神，以及宏大的世界視野，使他的作品超越時代和地域，通向過去、現在與未來，成為臺灣現代戲劇史上劃時代的里程碑，在臺灣戲劇現代化的進程中，姚一葦及其戲劇具有重要的戲劇史意義。
結語部分，反思在創作的獨立性與市場的商業化之間，要獨立性還是要市場?理想與現實、出世與人世之間的矛盾對立，再次擺在了劇作家面前，那麼：戲劇何為?人生何為?
