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海洋，作為一種信仰
不再阻斷我們，歌～成為連結我們航行的路
以台灣為起點，邁向太平洋諸島，阿洛在歌聲與跳島的行旅之間不斷探索，從而開啟音樂、甚至跨島電影的想像。阿洛以Pangcah的身份，透過耆老口傳得神話與音樂人的歌聲，回到祖先走過的古老航路。
一個女人，即是一座島嶼
一座島嶼，即是一個女人
在南島民族共同的語言系統與文化史觀裡，女人所代表的意涵仍有著強韌的共通性，從許多的歷史意涵裡解讀著女人被稱為「一個家」（a luma），或是「一樣的血」（a Remed），或是「一條路」。
而島嶼，即是被宇宙的海洋所包圍，就像是母體奶水中臍帶所孕育養分一樣，海洋也常被島嶼民族隱喻「女性的子宮」、女性「羊水」，阿洛相信，女人成為島嶼與海洋，就是信仰裡流動與不變的中心，始終溫柔地存在於島嶼上、流在海洋上。
《女人島》專輯延續了2019發行音樂紀實創作專輯《Sasela’an氣息》的跨南島合作，這一次則由來自紐西蘭毛利、馬來西亞Kalabit、印尼巴布亞的女音樂人共同協力創作完成的一張以南島女人為主體的概念專輯。其中，我們將女人比喻為一座座島嶼，孕育連結著廣大的深邃的海洋，演繹著從傳統到當代的女人島歌。
專輯裡從阿洛與毛利音樂家Maisey Rika在疫情期間寫下對祖先智慧的精神，其中運用阿美族鼻笛與傳統毛利禱詞傳達力量，以及與印尼音樂家Saptina合作探討以印尼土地被大量栽種棕櫚樹遭破壞作為主題並運用了傳統吟唱器樂加上具有破壞性的電音交疊，營造出沈痛的土地吶喊。另外，在討論水資源與海洋議題的歌曲中，特別與馬來西西亞的Alena Murang共同創作，這首以〈Water Come Back〉歌名來呼籲環境正義的維護意念。
阿洛始終抱持著在傳統與當代文化裡追尋、在追尋裡反省、在反省中重新定義以及面對被內外界所認知的原住民或歌。這張《女人島》，更細膩地思索著海洋民族在全球音樂世界裡找到一種詮釋自身面貌的一種美好姿態。
■ 本專輯獲文化部影視及流行音樂產業局110年補助
關於Ado阿洛
Ado阿洛擁有音樂創作人、歌手、演員、電視台主持人、製作人、導演等多重身份；她是來自花蓮馬太鞍部落的阿美族，阿洛．卡力亭．巴奇辣（Ado Kaliting Pacidal）。
她的名字「阿洛」，有個悠遠傳說，關於一名年輕女孩用歌聲勇於對抗天神的毅力。然而，她說「我的長輩替我取了這個名字，並不是希望我很會唱歌，而是期許我能做一個堅持不放棄，善良願意幫助別人的人。」
走過身份認同的曲折，秉持著堅韌性格與傳承信念，藉由音樂感染人心的力量，阿洛開始以阿美族語創作。對她而言，不管旁邊的人怎麼跳怎麼唱，都要自由發揮走出自己的路。她的音樂擁有海洋的深度，擁有穿透鋼筋水泥的熾熱；從山上工寮、部落稻田，一路唱到都市地下道、唱到世界舞台。 除了音樂創作，阿洛亦長期致力於台灣原住民文化保護傳承，近年更透過節目、專輯、電影、世界巡演等各式平台大力推動南島語族文化交流。也曾受金鐘獎、金馬獎、金曲獎等台灣代表性獎項肯定，凸顯了阿洛在影視、音樂、藝文領域上的才能與努力。
南島音樂人簡介
阿蓮娜．沐塱Alena Murang
Alena Murang來自馬來西亞婆羅洲島的砂拉越洲(Sarawak)，是高原上的加拉畢族(Kelabit)，她是婆羅洲第一位沙貝琴(Sape’ )專業演奏與教學的女性，師承大師Mathew Ngau與Salomon Gau。她用柔美嗓音與沙貝演奏來實踐關注土地與傳統的音樂理念，並融合流行音樂與前衛的視覺風格，躍上國際舞台。
梅西．莉卡Maisey Rika
Maisey Rika是來自紐西蘭北島的毛利族(Māori)唱作音樂人，以毛利語(Te Reo)與英文演唱與創作，音樂風格融合民謠、靈魂樂以及原聲樂派，內容關照環境與自然，歌頌毛利信仰的美好與純淨，並數次斬獲重要的紐西蘭毛利音樂獎項，有最佳毛利女歌手、最佳毛利唱作人與最佳毛利歌曲等，更是一位享譽國際的世界音樂人。
塞普蒂娜．拉揚Septina Layan
Septina是一位印尼音樂家、聲樂家、作曲家與表演藝術者，現居印尼巴布亞。她專注於收集巴布亞南部地區的傳統歌曲。作品以歌曲的形式提出了傳統價值觀，講述了哀悼、大自然的豐饒之美、獨特性和表達人類問題。
