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作曲家簡介：
艾略特‧卡特
Elliott Cook Carter b.1908
1908年十二月十一日出生於紐約，美國作曲家艾略特‧卡特今年已103歲。這位曾獲兩座普立茲獎的作曲家，老當益壯，在晚年仍持續創作，九十歲至今已寫下超過四十首的作品，可謂魄力驚人。2008年在卡內基廳為他舉行的百歲生日音樂會是當年最大盛事，2009年葛萊美獎則頒給他「Trustees Award」（非演奏者的終身成就獎），說卡特是美國當今最偉大的作曲家應不為過。
卡特在哈佛大學時主修英國文學，也選修音樂課程，師從皮斯頓（Walter Piston）與霍爾斯特（Gustav Holst），1932年在哈佛取得音樂碩士學位。但是對卡特創作真正產生影響的，並不是這二人，而是艾伍士（Charles Ives）和娜蒂雅‧布蘭潔（Nadia Boulanger）。少年時期卡特便對音樂產生興趣，1924年十六歲時認識了那時已五十歲的艾伍士，受到艾伍士的鼓勵與啟發。後來卡特長期整理、編撰、演奏以及出版艾伍士的作品，艾伍士的美國風格創新精神深植其心，影響其創作與思維。1932年，卡特負笈巴黎，拜師娜蒂雅‧布蘭潔學習作曲。在她門下三年時間，卡特紮實地學習到西歐傳統音樂與新古典主義的創作技巧，打下深厚的作曲基礎。這兩位音樂家，前者創新，後者傳統，但他們都不吝於開發新風格，創造新音響，這種巧妙的結合，為卡特的創作開闢了一條新穎而獨特的道路。當然，卡特自身的努力才是他成功的最大因素，他不停的探索，幾乎每部作品都融入新的元素，終成一代大師。
綜觀卡特的創作，早期受到史特拉汶斯基、柯普蘭、亨德密特等人的影響，呈現新古典主義風格。有趣的是，大約和史特拉汶斯基同一時期，他放棄了新古典主義。1950年代開始，卡特的音樂轉向無調性和複雜的節奏，作品中展現頻繁而準確的速度變化。不過卡特並不使用同一時期興起的序列技法創作，他寧願實驗音高與和弦的組合，於是在1960、1970年代便有一系列此類作品產生，包括鋼琴協奏曲、普立茲得獎作品第二號、第三號弦樂四重奏等。1980年的鋼琴獨奏作品「夜之幻想Night Fantasies」更是將卡特的理念發揮到極致，自此他的創作進入晚期，調性語言已變得不那麼系統化而更加直觀，不過仍然保留了之前作品中的基本特性。
卡特是位態度嚴肅、技法嚴謹的作曲家，他對速度、節奏的探索，他將樂器個性化的實驗，以及他對音程與力度的序列化等，都是現代音樂技法相當重要的一環。(Bridge Records)
★艾略特‧卡特在Bridge的作品錄音：
BCD 9014 第一集：四首聲樂作品1975-1981
BCD 9044 第二集：八首作品1948-1993
BCD 9090 第三集：鋼琴音樂全集
BCD 9111 第四集：為四組定音鼓的八首小品等
BCD 9128 第五集：八首作品1994-2002
BCD 9177 第六集：小提琴協奏曲等
BCD 9184 第七集：大提琴協奏曲、波士頓協奏曲等
BCD 9314 第八集：十六首作品2002-2009 (2CD)
曲目與演出者：
1. Shard (1997)，為吉他
吉他：大衛‧史塔羅賓
David Starobin (guitar)
2. Luimen (1997)，為小喇叭、伸縮號、豎琴、曼陀林、吉他與顫音琴
指揮：William Purvis
演奏者：Speculum Musicae
Speculum Musicae, William Purvis (conductor)
3-10. 拍子與速度Tempo E Tempi (1999)，為女高音、雙簧管、豎笛、小提琴與大提琴
女高音：Susan Narucki
演奏者：Speculum Musicae
Speculum Musicae, Susan Narucki (soprano)
11-18. 為四組定音鼓的八首小品Eight Pieces for Four Timpani (1950/1966)
定音鼓：Daniel Druckman
Daniel Druckman (percussion)
錄音：2001年
