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這本攝影書的原意是以攝影史為綱，攝影方法為目，深入展示攝影的前世今生、分享拍攝的經驗技巧。但在寫作過程中，收入書中的300余張本書作者所攝照片的鋪陳大大拓展了原有的主題，它開始向社會、文化、政治、經濟、哲學等多領域延伸，不知不覺中，我們塑造了自己的攝影觀、世界觀、藝術觀和審美觀。本書的宗旨也從看懂照片、拍好照片，變為不止於照片。
這是一本打著攝影方法的“幌子”，藉以深究藝術真諦的教科書。作者以攝影史為背景，講述它的百年歷程、風格變遷、大家經典，並分享拍攝技巧和創作經驗，以及由攝影引發的對審美、文化、哲學、宗教、社會的思考。
本書面向高等院校攝影專業或與之相關的藝術、設計和新聞專業的學生，但如果你僅是攝影愛好者，或是對任何藝術創作有興趣，也許同樣能在書中找到感興趣的內容。本書並非“攝影入門”“如何拍一張好照片”之類的快速讀物，卻是一本攝影從業者的必讀之書。
沈志文
上海大學巴黎國際時裝藝術學院教授，《新民晚報》週刊《國家藝術雜誌》專欄特邀作者，從事藝術和時尚教育三十餘年，曾在中國紡織大學（現東華大學）開設國內首門時裝攝影課程。所拍攝的新聞與紀實照片在20世紀八九十年代大量發表于 《解放日報》等主流媒體，曾獲“尼康在中國2013——視界攝影活動〞銀獎、2015年“上海攝影雙年展〞銀獎。共出版專著10種，發行量近200萬冊。
張藝華
上海大學巴黎國際時裝藝術學院教授、時尚傳播專業學科帶頭人、藝術評論家，從事藝術和時尚教育十餘年。
對象
一、選擇拍攝對象的重要性
二、如何選擇好的拍攝對象
1 具象化拍攝對象的選擇
2 意象化拍攝對象的選擇
三、拍攝對象的可遇不可求
思想
一、思想的價值
二、思想的起源
三、思想的表現
四、思想的特性
風格
一、時代風格與個人風格
1 時代風格
2 個人風格
二、風格的作用
1 風格能製造衝突
2 風格能左右感受
3 風格能引領潮流
三、攝影的風格
1 攝影風格發展史
2 攝影的個人風格
四、攝影風格的本質
構圖
一、視覺心理效應
1 整體性
2 具體化
3 組織性
4 恆常性
二、視覺藝術法則
1 對稱與均衡
2 對比與和諧
3 主從與重心
4 比例與尺度
5 節奏與韻律
6 統一與變化
7 其他原則
三、構圖的基本類型
1 幾何構圖
2 攝影語言構圖
角度
一、攝影角度的分類
1 按拍攝距離劃分
2 按拍攝方向劃分
3 按拍攝高度劃分
二、選擇角度的路徑
三、角度的表現作用
1 角度能塑造人物形象
2 角度能營造環境氛圍
3 角度能強化作者立場
4 角度能表達攝影風格
5 角度能塑造思維途徑
光影
一、什麼是光
二、光的傳播
三、光的屬性
1 亮度
2 光源
3 光位
4 光質
5 色溫
四、光的運用
1 三點布光
2 特殊布光
3 戶外攝影的光線選擇
五、光影效果
1 通過光影渲染氛圍
2 通過光影製造景深
3 通過光影人工造景
4 利用光影講述故事
調性
一、音樂中的調性
二、攝影中的調性
1 影調
2 色彩
3 調性的作用
三、黑白V S 彩色
組照
一、大師開創新形式
二、編輯方法很重要
1 縱向型結構
2 發散型結構
3 交錯型結構
4 關係型結構
5 對比型結構
6 烘托性結構
三、學好萊塢講故事
1 主題性組照
2 敘事性組照
真實
一、真實的力量
二、真實與藝術
三、真實與攝影
四、攝影的出路
街拍
一、街頭攝影的發展
二、像人類學家一樣街拍
1 街拍的思路
2 街拍的選址
三、街頭攝影小訣竅
1 街頭攝影的法規
2 街頭攝影對象的特點
時尚
一、20世紀60年代前的時尚攝影
二、20世紀60年代後的時尚攝影
三、時尚攝影和流行文化
四、時尚攝影與時尚傳播
1 從時尚攝影到時尚傳播
2 時尚攝影的主要對象
五、如何進行時尚攝影
1 職業路徑
2 職業素養
風景
一、從風景畫到風光攝影
1 風景畫
2 風光攝影
二、從山水畫到風光攝影
三、風景作品的審美機制
1 自然風景的進化美學
2 自然風景的西方審美觀
3 自然風景的東方審美觀
四、風景照片的拍攝技巧
1 取景
2 引導
3 時機
4 再創作
5 器材
看點
一、觀賞型照片的看點
1 美感
2 幽默感
3 氛圍感
4 快感
5 陌生感
二、紀實型照片的看點
賞析
附錄一 攝影專業術語漢英對照及索引
附錄二 攝影界人物人名漢外對照及索引
後記
