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混音既是技術，又是藝術。一首音樂整體是否好聽，混音至關重要。本書主要介紹了在音樂後期製作中如何通過混音來提升作品的品質，從音樂的聽覺、數位音樂基礎、效果器運用以及音樂情緒等方面對混音的技術、方式、手法和思路進行了系統的講解，並配有練習題和學習素材，便於學習。一本不可多得的教材和參考指南。
前作《混音全揭秘》已於2017年1月在我社出版，在全國音樂製作行業獲得一致好評，取得了良好的社會效益和經濟效益。本書作為姊妹篇，時隔5年再次推出。
李金城（Kinghand Lee）
年齡46歲，政治面貌：群眾 1998年畢業於北京電影學院錄音系，中國知名錄音師。從事混音工作17年，先後為李海鷹、成龍、薩頂頂、孫悅、韓紅等著名藝人和藝術家製作音樂作品。2006年推出國內首部推廣混音技術的視頻教程——《混音探索》，並於2007年開辦混音教學培訓班，使旗下眾多學員步入了國內一線錄音師和製作人行列。2014年再次推出混音技術推廣教程——《混音全揭秘》，並在優酷和網易雲課堂上持續更新，獲得數萬網友和業內人士的一致好評。
引 言 1
第一章 混音的進化 21
第二章 音樂動態的本質 28
第三章 傳統 EQ 掃頻衰減的劣勢 30
第四章 如何避免 EQ 衰減帶來的聲音劣化？ 34
第五章 頻率支撐點總論 37
第六章 頻率的邊界效應與破界效應 44
第一節——邊界理論總論 44
第二節——利用支撐點和邊界理論解決混音中的一些實際問題 49
第七章 用頻率回應來解釋類比與數位設備的區別 52
第八章 新技術與新外掛程式 60
第九章 類比與數位的結合點——Hybrid Mixing 72
第一節——關於磁帶機，你需要知道的一切 73
第二節——數位工作站與其他類比設備的結合使用 108
第一節——監聽音箱的發展與進步 116
第二節——如何儘快適應你的新監聽 126
第三節——在你的音箱上，你可以完勝任何混音大師！ 128
第十一章 壓縮器到底是幹什麼的？ 130
第一節——力度 130
第二節——柔和度 133
第三節——EQ 和壓縮的順序到底應該如何安排 134
第四節——調整壓縮器的具體步驟 135
第十二章 設備對於混音的助力與阻礙 136
實戰篇一 139
第十三章 分軌整理以及混音模版 140
第一節——分軌整理 140
第二節——建立屬於你自己的模版 142
第十四章 混音具體手法展示 148
第一節——平衡，混音流程中的重中之重！ 149
第二節——外掛程式的選擇與音色設計的思路 161
第三節——人聲空間的新做法 197
第四節——編組處理 206
第五節——模擬 summing 的分組處理與並聯處理 210
第六節——磁帶過帶的效果 215
第十五章 同一首歌，另一位混音師的處理思路以及手法 216
第一節——擺平衡 217
第二節——音色的混音 224
第十六章 如何得到不同風格的混音？ 254
第一節——“四大件”流行音樂的風格調整 255
第二節——朋克風格的分組調整 259
實戰篇二 266
第十七章 聽覺意識訓練 268
第一節——什麼是想法？ 268
第二節——用你的大腦主動掌控音樂 271
第三節——如何真正用耳朵認識頻率 277
第四節——如何找到你和別人混音作品的真正差別？ 282
第五節——用你的想像力獲得靈感 284
第六節——訓練專注力，呈現全部的音樂元素 287
第七節——如何實現你在腦子裡設計好的音樂？ 291
番外篇一 混音師與客戶的交流 293
番外篇二 錄音師和混音師到底是幹什麼的 296
番外篇三 全面揭秘各種數位音訊演算法的優劣 312
第一節——定點運算 vs 浮點運算 312
第二節——CPU vs DSP vs FPGA 316
番外篇四 人聲的音色風格與比例判定 322
番外篇五 未來的混音之路——全景聲 326
後記 330
