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本書為美國最暢銷的藝術基礎概論教材，自1985年第一版以來，不斷再版，贏得過包括紐約圖書展…佳設計和制作獎項在內的多項大獎，深受藝術院校師生的歡迎。
本書采用史論結合的寫法，綜合了藝術理論與藝術史兩種教材的優點，使讀者在學習藝術理論時有豐富的例證具化抽象概念，反過來又能站在理論高度俯察藝術的歷史進程，加深對人類藝術行為本身的理解。
全書配有從世界各個文化和歷史時期精心挑選的藝術品圖片700余幅，有助於讀者直觀的理解藝術。其中，理論部分提及的大部分圖片，將以縮圖的形式在藝術史部分中重現，這種「相關作品」專欄的設置，把全書的兩大部分有機結合起來，方便讀者達到很好的學習效果。
本分冊側重藝術的基礎理論，討論了藝術的主題和目的，介紹了構成藝術品的藝術元素，進而分門別類地講解了二維藝術形式（素描、繪畫、版畫、攝影機和計算機藝術、平面設計）和三維藝術形式（雕塑和裝置、手工藝品、建築）。
馬克•蓋特雷恩（Mark Getlein）原本在紐約朱莉亞音樂學院學習音樂，但他很快就被紐約的藝術活動和豐富的博物館收藏深深地迷住了。他既是鋼琴家，也是畫家。作為作家和策划編輯，他參與開發了一系列開創性的大學文學與藝術課本，包括《藝術史》《非洲藝術史》《哈珀柯林斯世界文學》《朗曼英國文學選》和《朗曼世界文學選》等，本書是作者獨立編寫的最有名的藝術基礎概論課本。
王瀅，北京大學藝術學院碩士研究生畢業，現為自由職業者。曾參與翻譯《詹森藝術史》《MoMA 亮點：紐約現代藝術博物館精選作品350件》和《世界藝術地圖》等。
前言
第一部分 導論
第1章與藝術相伴
第2章藝術是什麼？
第3章藝術的主題
第二部分 藝術語匯
第4章視覺元素
第5章設計原則
第三部分 二維媒介
第6章素描
第7章繪畫
第8章版畫
第9章攝影機藝術與計算機藝術
第10章平面設計
第四部分 三維媒介
第11章雕塑和裝置
第12章手工藝
第13章建築
第五部分 藝術史
第14章古代地中海世界
第15章基督教與歐洲的形成
第16章文藝復興
第17章17世紀和18世紀
第18章伊斯蘭藝術和非洲藝術
第19章東亞藝術：印度、中國和日本
第20章太平洋和美洲藝術
第21章現代世界：1800—1945年
第22章1945年以來的藝術
延伸閱讀
重要詞匯
譯后記
出版后記
