《圖像風格時代:陳瀅美術史研討會文集》收集的文章,是我應各地文博機構的邀請,為不同專題的中國美術史研討會所撰寫的,其中大部分為近幾年的新作。我提交給研討會的專論,都是按主辦方指定的內容——往往是博物館的大型特展而作。這些”命題”專論,有的是我饒有興趣去做的,有的則是我不會自行選擇去做的。但是無論何種情況,當研究做下去、文章寫出來之時,同樣感到收穫良多。我提交的專論,或是全文刊登在各個會議的論文集之中,或是先以”論文提要”的形式刊行。
選入《圖像風格時代:陳瀅美術史研討會文集》中的專論,敘述年限上起東晉,下至21世紀,其中又以明清至民國時期為多。研究內容包括某個時期的主流繪畫、不同時期的畫家個案與繪畫流派、繪畫的題材內容、繪畫的形式體裁等。我在觀賞書畫文物的基礎上,將圖像放到歷史文化的大背景中,透過藝術風格的流變,探析不同的畫家在美術歷史中的創造性意義。
詩意畫韻
——讀中國古代的詩賦圖畫
中國扇面書畫
淡墨輕嵐為一體
——董源繪畫與文人山水畫的圖像淵源
宋代院體花鳥畫的典範意義
其身與竹化,無窮出清新
——從元《七君子圖》看文人的墨竹畫
江南別韻
——讀沈周的《吳門十二景》
文人之 藝 與畫家之 術 的完美融合
——文徵明的細筆設色畫
唐寅仕女畫辨析
龔賢繪畫的金陵氣韻
書卷之氣盎然青綠設色間
——王鑑的 北宗 山水畫
源有自 深覆典雅
——王原祁的 正宗山水畫 辨析
渾金璞玉 溯古創新
——趙之謙的 金石繪畫 探析
美術歷史中的廣州外銷油畫
殊途同歸:開拓中國畫的現代境界
——吳昌碩與齊白石的寫意畫辨析
廣州藝術博物院收藏的齊白石畫作
梅景絕響