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本書從一代詩僧蘇曼殊的生平時代及其禪學思想出發，以他的繪畫作為研究標的，對他的思想、繪畫、繪畫觀念以及藝術成就進行較為全面的梳理；通過深入分析和適當概述，對蘇曼殊的身分定位、繪畫風格及文化價值取向，進行學理性界說。構築蘇曼殊作為當時的歷史背景下一個獨具個性的畫家全貌。
本書特色
*要全面準確的評價民初文藝奇才蘇曼殊的文學成就，須發掘、整理和探討其繪畫。
*蘇曼殊的繪畫至今尚未被有系統的加以發掘整理和探討，本書為首創。
作者簡介
黃永健
深圳大學教授，藝術學博士，中國藝術學理論學會理事，中國藝術學科研究生教育聯盟副主席，國家社科基金藝術學項目「藝術在中華文化復興中的建構作用研究」課題組負責人。長期從事藝術學理論、詩學理論、文化創意產業及美學理論研究，中國作家協會會員。
在《文藝研究》、《藝術百家》、《文化藝術研究》、《民族藝術研究》、《詩探索》、《中國社會科學文摘》等學術期刊發表學術論六十多篇。專著《藝術文化學》入選「藝術學教育叢書」、《藝術文化學導論》入選十二五藝術設計類國家規劃教材，《藝術在中華文化復興中的建構作用》入選「深圳學派建設叢書（第六輯）」，為當代松竹體十三行漢詩創始人。
序「秀威文哲叢書」／韓晗
序論
第一章 蘇曼殊的生平及其思想
一、蘇曼殊的生平
（一）童年及求學時代（1884-1903）
（二）在入世和出世之間（1903.4-1912.4）
（三）走向消沉
二、蘇曼殊的思想
（一）教育背景和生活方式
（二）大乘禪學的外來觀照
第二章 曼殊的繪畫及其身分
一、蘇曼殊繪畫的自敘性
二、蘇曼殊繪畫中的僧人形象及寺院佛塔
三、繪畫中的地點與身分認同
（一）直接以古寺名剎作為表現主題
（二）以與自己學佛參禪有關係的地點作繪畫主題
（三）以與禪宗有關涉的具體地點作繪畫主題
（四）畫跋提及掛單參禪的寺廟禪院或與自己披剃出家有關的地點
四、印章及跋語上出現的禪佛名相
第三章 畫禪與禪畫—蘇曼殊繪畫的風格分析
一、畫禪與禪畫：有關的幾個概念
二、畫裡有禪，亦能通禪—蘇曼殊繪畫風格之一
三、畫裡無禪，惟畫通禪—蘇曼殊繪畫風格之二
第四章 詩禪與畫禪—曼殊詩與畫的融通
一、詩僧、畫禪（僧）、詩畫僧
二、蘇曼殊詩與畫的禪佛色彩
三、蘇曼殊詩與畫禪境的互通
（一）早期詩歌的禪境與早期「雄渾而高逸」的繪畫
（二）枯木寒山滿故城—蘇曼殊山水詩與山水景物畫蕭寥荒塞之境
（三）是空是色本無殊—蘇曼殊詩與畫空諸色相的禪境
（四） 一自美人和淚去，河山終古是天涯—蘇曼殊仕女詩與仕女畫傷情憂生的禪佛境界
第五章 蘇曼殊的畫學思想
一、對南北宗的態度
二、對文人畫末流的抵制
三、在「似」與「不似」之間
四、從「我自用我法」到「余畫本無成法」
結語
附錄一 人生不幸，文章大幸—與梁錫華先生商榷
附錄二 蘇曼殊繪畫年譜
附錄三 蘇曼殊繪畫概貌
參考書目
後記
