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學院藝術是西方藝術世界無堅不摧的神話，本書為我們勾勒了學院內外集體或個人的豐富藝術表現，宏觀的研究視野，填補了現有學者在此一領域分散式研究的狀況。
作者使用了經緯刻劃的主題研究方式，分析了學院藝術在「體制」、「題材」、「原理」、「地位」等各方面的複雜意義，開創了一條新的研究路徑。各個章節分別呈現了美術學院的興革、題材階級的劃分、藝術程序原理的實踐、觀念的衝突與調和等中心概念，當中不乏生動的畫藝過程及傳記內容，除了還原各時代的歷史語境，亦具體呈現了學院藝術的真實內涵。
作者選取了最具說明性的油畫、素描、雕塑、照片、文件，有助於學院藝術的基本面貌躍然紙上，並透過對主流學者的觀點進行分析說明，為學院藝術的始末進一步清晰解讀。本書具備的開創性學術價值，為近年難得一見的藝術鉅著，值得一讀再讀。
本書特色
《學院藝術三百年》為首部中文出版完整分析西方學院藝術的鉅著，文長三十萬字，含圖例385幀，體例完備，旁徵博引，呈現作者長期對學院藝術的觀察思維，觸及與探索層面浩瀚深邃。各章之間貫通串聯，除提供一完整精確的藝術流變架構，亦可單獨章節閱讀，迅速呈示一翔實的知識圖景。適合淺層與深層的讀者瀏覽或深入探究。
作者簡介
楊墀
本名陳君陶，1967年生，台灣台南人，輔仁大學法國語文學系學士，國立台南藝術大學藝術史與藝術評論研究所碩士。
曾任《大趨勢》、《藝術觀點》雜誌主編，著有《台灣當代藝術1980-2000》（與張晴文等合著，2002），《20世紀台灣美術──鄉土運動與美術》（與謝東山合著，國立台灣美術館建置「二十世紀台灣美術（繪畫與雕塑篇）」網頁，2002）。
緒 論
第一部分 組織與聖化
第一章 學院的系譜─歷史淵源
第二章 法蘭西美術學院、巴黎美術學校
第三章 英國皇家美術學院
第二部分 題材與再現
第四章 大藝術─歷史、神話、宗教、文學
第五章 小藝術─風俗、肖像、風景、靜物
第六章 奇妙的線條─素描
第七章 三度空間的人體─雕塑
第三部分 派生與變體
第八章 藝術詩學─程序與原理
形式論
技術論
文體論
第九章 歷史畫新貌
新希臘派
東方主義
照相自然主義
第四部分 衝突與調和
第十章 稀釋與擴散
第十一章 新興與過時─學院主義的消長
第十二章 未定的座標─「新學院主義」的衝突變貌
附錄
法國政治體例一覽表
法國皇家美術學院創始成員一覽表
法國官方展覽歷屆展期
巴黎美術學校教授系譜
羅馬大獎得主一覽表
草圖競試得主一覽表
法國外省美術學院一覽表（1676-1789）
英國皇家美術學院創始成員一覽表
英國皇家美術學院歷任院長
參考書目
