設計的手感

　　吳東龍、李俊明、黃子欽、黃威融──推薦

　　發行量60萬份、索閱率近百分之百的免費誌 《R25》的創意靈魂人物及設計總監尾原史和，二十多歲就已在東京雜誌設計圈打響名號。同時經手商業及廣告設計的他，創作核心始終是書籍設計；而非設計科班出身的背景，使他設計的書籍雜誌自成一格，有著自由率真的獨特魅力。

　　在《設計的手感》一書中，尾原史和以一貫隨興自在的態度，談論自己投入近半生的書籍設計。在書腰、落版、質量、質感等具體或抽象的章節中，他試圖捕捉的，不全然是設計時的原則或經驗法則，還有身為書籍設計如何透過所有細節、找到一本書該有的感覺，以及自己的創作靈感從何而來。
 
　　書中並收錄尾原史和與不同設計領域的四位好友──書籍陳列師幅允孝、《TRANSIT》雜誌總編輯加藤直德、產品設計師松澤剛以及攝影師高橋恭司，從不同的角度，暢談設計以及彼此領域同異之處的精彩對談。

　　◎關於「書籍裁切」
　　將文字故意推到紙頁的最邊緣，留待讀者觀察「放到這個位置會不會被裁斷呢？」

　　◎關於「圖形」
　　用一條線和簡單的幾何圖形做出了各種變化，最後說：「即使只是一條線，只要能善加利用，便能賦予各種不同涵義和故事。」

　　◎關於「落版」
　　用立體的方式思考一本書的落版──想像從側面去觀察落版單上的節奏起伏，就會看到完全不同的世界。
 
　　◎關於誤差
　　「誤差」才是創作者的意思所在。在明確理解設計印製裝訂等所有過程可能產生的誤差後，（故意）精心設計出的誤差，就能頁面在尚未到位之中產生動態。

作者簡介

尾原史和

　　一九七五年出生於高知縣。專科學校畢業後待在鄉下的印刷公司工作，從與客戶溝通、設計、選紙到印刷一手包辦，磨練出對平面設計一行的認識與敏感度。兩年後隻身前往東京，進入佐藤直樹領軍的ASYL DESIGN工作，不到一年後離職，轉為自由接案。

　　一九九九年，尾原史和與建築師友人共同成立SOUP DESIGN，主要負責平面設計。二○○九年獨立為新品牌PLANCTON，出版攝影集、插畫集，另外仍持續進行《TRANSIT》、《R25》、《KETTLE》等雜誌的設計工作，辦公室一樓則為藝廊Raum1F。

　　經手的書籍和雜誌設計包括日本最受歡迎的車站免費誌《R25》、打破旅行雜誌舊有版圖的《TRANSIT》、《北歐設計》、《TOKYO CALENDAR》、《Relax》等等。PLANCTON出版的書籍作品有《LISTENING TO ARCHITECTURE》、《寫真論》等，個人著作則包括《設計的手感》和《逆行》（ Mishima社）。

　　尾原史和幾乎全靠自學，卻以純粹感性、細膩乾淨又包藏童心的設計獨樹一格。他將大部分的精力投注於書籍及雜誌設計上，是日本年輕一代最亮眼的平面設計師之一。

　　www.soupdesign.co.jp
　　www.plancton.co.jp

譯者簡介

龔婉如

　　文藻外語學院日文科、東京家政大學造型表現學系畢業，目前專職口譯及筆譯工作。譯作有《原研哉。Ex-formation 植物》（合譯）、《美學誌 伊東豐雄》、《建築大師胸中的丘壑》等書。

　　[email protected]

6       序
12      推薦文
20      邊界
24      感覺
32      圖形
50      裁切邊／裝訂邊
58      對話一  幅允孝
80      照片與剪裁
90      長寬比
98

　   規格
100      質感
102     換行
108     對話二  加藤直德
128     階層
134     顏色
142     書腰
144     質量
148     對話三  松澤 剛
192     空間和文字
206     落版
212     文字的字級和字體
220     對話四  高橋恭司
248     水平／垂直
250     關鍵字
252     誤差

260     後記
262     作者簡介
268     版權

作者	尾原史和
出版社	自由之丘
ISBN	9789869060509
出版日期	2014-05-14
开本
页数	272
装帧	平裝
规格	18 / 部份全彩 / 普級
版次	初版
版本（简/繁）