52則非知不可的舞蹈欣賞概念

　　舞蹈之美，沒有一定的標準，也沒有絕對的好壞。唯獨與舞者感同身受，才能看見那悠遠的舞蹈芳華。透過本書的52則舞蹈欣賞概念，帶領讀者進入舞蹈的絢爛世界。

 

　　一幅畫，我們「看」到它的鮮豔色彩；一首歌，我們「聽」見它的悅耳動人；一件雕塑，我們「觸」摸到它的鬼斧神工。而一段舞蹈表演，除了可以看見舞者華美的服裝、聽見高潮迭起的背景音樂，更能用心感觸到，舞者將所想表達的藝術內涵，揉合進有力的舞蹈動作中，帶給觀眾們前所未有的震撼。

 

　　從高雅的劇場藝術到通俗的街頭舞蹈，琳瑯滿目的舞蹈動作，絢爛得令人目不暇給。究竟舞蹈之美的差異為何，我們不能客觀地去定義它，因為每個人對舞者的動作有諸般感受，唯獨自己才能細嚼慢嚥出箇中的滋味。

 

　　拉筋真的會長不高嗎？學舞蹈能夠養活生計嗎？這些為人津津樂道的話題，或許不屬於專業領域的範疇，也沒有一個標準的答案，卻使舞蹈知識更貼近我們的日常生活。透過本書主題式的解說，循序漸進地導入藝術鑑賞的相關知識，帶領大家解讀一些關於舞蹈的神奇秘密與迷思。
 

 

 

　　台灣省宜蘭縣人。大學畢業於中國文化大學舞蹈學系，2004年赴北京進修，師承著名舞蹈家 呂藝生教授，2007年取得北京舞蹈學院文學碩士學位後，進入中國藝術研究院舞蹈研究所，跟隨著名舞蹈理論家 歐建平教授學習，2010年取得文學博士學位。現就職於北京師範大學藝術與傳媒學院舞蹈系，負責舞蹈學概論、舞蹈美學、外國舞蹈藝術史、舞蹈藝術管理學等課程。著有《用文化舞蹈─林懷民的舞蹈文化觀》、《舞蹈管理與製作的理論與實踐》、《舞蹈審美思考》、《舞者筆記：跳舞的人那些事》。

推薦序一

推薦序二

序

 

01 舞蹈的起源從何說起？

　

02 舞蹈在古代是如何發展或記錄下來的？

　

03 音樂有樂譜，舞蹈有舞譜嗎？

　

04 什麼是芭蕾舞？

　

05 芭蕾舞在發展的過程中歷經了哪些時期？

　

06 什麼是現代舞？

　

07 現代舞跟當代舞有什麼不同？

　

08 20 世紀西方有哪些重要的舞蹈家？

　

09 「新古典芭蕾」是什麼？

　

 

10 那個愛跳舞的法國國王做了什麼？

　

11 我們經常在劇場看到的舞蹈有哪些呢？

　

12 如何欣賞古典芭蕾？

　

13 芭蕾舞還有哪些不同的種類？

14 看不懂現代舞，怎麼辦？

　

15 從開始學跳舞到上台表演，需要多久的時間？

　

16 足尖鞋是什麼？穿足尖鞋跳舞難道不會痛嗎？

　

17 「踮腳尖」到底有什麼含義呢？

　

18 浪漫芭蕾的白紗裙從何而來？

　

19 古典芭蕾的Tutu 為什麼那麼奇怪？

　

20 為什麼芭蕾舞不能在路邊或廣場跳？

　

21 嚴肅的藝術舞蹈跟通俗的流行舞蹈該如何區分？

　

22 流行舞跟古典舞可以同時存在嗎？

　

23 進劇場觀賞舞蹈前需要先了解什麼？

　

24 為什麼芭蕾舞劇都喜歡講童話故事？

　

25 為什麼有些舞蹈看起來一點都不美？

　

26 如果可以在家看DVD，還有必要去劇場看舞蹈表演嗎？

　

27 腿舉得越高就是跳得越好嗎？

　

28 劇場觀舞的最佳位置是哪裡？

　

29 舞蹈欣賞應該保持什麼樣的「距離」？

　

30 為什麼在芭蕾舞劇中，民間舞的氣氛通常都很歡樂？

　

31 即興是一種舞蹈嗎？

　

 

32 古典芭蕾三大舞劇為什麼可以經久不衰？

　

33 為什麼《睡美人》是古典芭蕾的顛峰之作？

　

34 為什麼《胡桃鉗》是上座率最高的「聖誕芭蕾」？

　

35 《天鵝湖》如何成為經典中的經典？

　

36 《仙女》與《仙女們》有什麼關係？

　

37 為什麼《垂死的天鵝》不是舞劇《天鵝湖》中的一部分？

　

38 為什麼《春之祭》有那麼多個版本？

　

39 只有書上的「經典作品」才是「經典」嗎？

　

 

40 學舞蹈對人格發展有影響嗎？

　

41 學舞蹈真的可以讓儀態變優雅嗎？

　

42 為什麼學舞蹈的人總是在減肥？

　

43 小時候拉筋是不是會長不高？

　

44 男生學舞蹈真的會變「娘」嗎？

　

45 舞蹈家們是怎麼編舞的？

　

46 舞蹈也講究「人靠衣裝」嗎？

　

47 為什麼上舞蹈課要穿「緊身衣」？

　

48 為什麼有的人喜歡重複看同一個舞蹈？

　

49 為什麼編舞家們會去編「別人編過」的作品？

　

50 舞蹈家可以賺多少錢？

　

51 舞者們表演結束後都會做些什麼呢？

　

52 跳舞也可以跳到「博士」嗎？

　

 

後記

參考書目