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作者簡介
蔡海如
出生於台北，藝術創作超過三十年。她長期以各類物件、媒材、拼貼、錄像與特定空間裝置等型態，作為對「身體」、「空間」與「觀看」等藝術觀點的表現形式；同時她的創作關注亦隨著生命的歷程與體驗而轉變，逐漸加入從女性視角出發，探討對家庭、日常與社會場域的真實狀態，連結各種捲入生命中相關卻又陌生的語境、議題與人群，拓展創作的內涵。九○年代參與成立新樂園藝術空間，後來更獨立經營海桐藝術中心。
她從獨立肉身個體轉變到以母親、社會人，以及白色恐怖二代等身分，反思藝術創作與創傷療癒的各種可能，策劃執行或參與能夠結合家庭日常、性別、社會、歷史與藝術等相關能產生多元交流的創作活動。
一位女性藝術家
關於畫冊
第一部分
平面╱物件╱裝置╱觀眾與特定場域╱從肉身感知到身體、影像、空間的辯證實驗
1988-1990 平面繪畫與受困的身體
1991-1994 影像．物件．草圖與掙脫束縛
1995-1996 體與影像．我與我的身體一起活著
1. 女性藝術家？！
2. 觀看、命名與藝術家馬格里特的影響
［藝評］有關〈雙胞胎〉的影像與實物╱陳泰松
3. 鏡子與湯匙影像
［藝評］看「異形」、被「異形」看、「看自己」╱黃海鳴
［藝評］洞裡玄機──從圖像、材料與身體看女性作品╱吳瑪悧
1997-2002 特定場域裝置．觀看與縫補
1. 特定場域裝置
︱在北美館
︱在華山廢墟
︱在服飾店
︱在戶外空間
2. 看入與看出
︱之一：2001，新樂園藝術空間個展
︱之二：2002，在地實驗
3. 空間縫補
［藝評］從「錯失情境」談「之間╱事件」的一場意外 ╱陳泰松
［藝評］臺灣當代美術大系──攝影與錄影藝術﹝媒材篇﹞╱王品驊
［藝評］觀者與其觀看對象的等值關係：被我看見，而非我看見╱簡子傑
第二部分
陰性連結╱迷宮遊走與建構╱母職與女性社會照顧者——從親人病老、死亡到清理、整頓自身╱白恐二代議題
2003-2008 好的〜╱歸零重來．虛線之舞
1. 當藝術家成為一位母親
︱〈好的〜〉
︱ 在迷宮中遊走
2. 看展覽
︱〈看展覽，臺北篇〉
︱ 未竟的「邀請看展覽」藝術行動計畫
︱〈看展覽，高雄駁二篇〉
3. 量繪形貌
︱〈可以變成你的地方〉
︱〈它在她們之間旅行〉
4. 藝術旅行與工作坊
︱ 台北國際藝術村駐村
︱ 金山國小駐校
5. 虛線之舞
︱〈要？不要？〉
︱〈是二一嗎？〉
︱〈女力士參孫〉
︱〈天下的媽媽都是一樣的──拾願與型塑〉
︱〈做個不停〉
︱〈碎形女影〉
［藝評］虛線或實線之舞──談蔡海如創作軌跡與典範轉變╱黃海鳴
2009-2012 公民意識．廚房書寫
2013-2020 藝術與白色恐怖．女性角色與清理療癒
1. 真相、謊言與自我療癒
︱〈偏航．探痙〉
︱ 打開倉儲進行拼圖
︱〈我想看顧你到永遠〉
︱「喬．伊拉克希的鏡花園」策展
［藝評］素語者與藝術權利╱陳泰松
［藝評］猶如剝皮之痛的蛻殼╱吳介祥
［藝評］出入黨國百慕達的航具╱陳泰松
2. 浮生更年築夢
︱〈夢想打卡站〉
︱ 海桐成立
︱「變身計畫首部曲：『之際』──由近身談起」
︱〈不要．要不〉
︱〈浮生更年散記〉
︱〈啟活錄No.2〉
︱〈臍風息No.2〉
︱「漂浮的房間」
［藝評］蔡海如個展「漂浮的房間」╱陳韋鑑
3. 再次面對白色恐怖的清理與療癒
︱〈生命之花〉
︱〈清〉計畫
［藝評］來自失語者的多重撞擊╱嚴瀟瀟
［藝評］給生命磨難一個形貌╱吳介祥
關於藝術，以及素語者那欲言又止的姿態——蔡海如在虛線上的藝術╱簡子傑
簡歷
圖錄
