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──「攝影」的意義是什麼？「它」從何而來？
懸置在無盡擺盪之中，攝影讓人困惑卻又著迷的獨特複多性與張力特質
邁向數位影像時代後，台灣本土第一本最具理論深度的跨領域影像論述；重量級影像藝術論述學者林志明跨越十年的文字集結
攝影是什麼時候發明的呢？一般所熟知的「攝影」的起源，是以1839年法國人達蓋爾公布其攝影技術的年代為開始；然而早在1927年涅普斯已經拍出了公認現存最早的一張照片。攝影發明者爭論並不僅存在於達蓋爾與涅普斯之間，英國攝影家塔伯發明卡羅版攝影術，不同於使用暗箱成像的達蓋爾版，成為第一個可以從事影像複製的攝影術。
這些發明權爭奪，賦予了「攝影」這個媒材∕技術複雜的身世，但也致使攝影自身產生了豐富的文化意含與解讀可能，這即是本書中所希望提出的「複多」概念──說明的即是在「攝影」作為一個研究對象所含帶包括多重起源說法、定義的多樣性，以及它的系譜無可避免地橫跨在文化、社會、歷史等各種不同領域中、並且無法彼此化約的特殊豐富性。
從「複多」作為起點開始，攝影究竟是一種對真實的複製技術，還是一種「由光產生描繪」的藝術形式？是作為一種文化實踐，還是一種社會史料？它是自然產生的魔術，還是超自然的幻象？在對攝影試圖進行定義時，也會因為其作用的不同而含帶多樣的問題焦點。內含在「攝影」自身的複雜性質，不僅讓攝影史的書寫脫離傳統的藝術史建構、也讓攝影與其所複製的「真實」之間構成既緊密又極具張力的關係。
從「攝影」這種複多而又極具張力的特質作為提問核心，本書首先試圖從攝影史的書寫方法論探討進入，援引知名的傅柯考古學取徑、台灣攝影史的試探進入作為「輯一：攝影史研究」的主要篇章，然後透過討論「紀實攝影」、「攝影肖像」以及安迪華荷的名人肖像作品，討論「攝影」作品在意義上的擺盪；並且同時收錄作者援引佛洛依德〈詭異〉一文，以及布希亞的攝影觀，整合了全書的理論探問。
本書為影像藝術學者林志明近十年的研究書寫集結，也是進入數位攝影時代，第一本由台灣學者撰寫、針對攝影影像專注著力的論述專著。
作者簡介
林志明
出生於1965年，台灣台中市。台大外文系畢業，法國高等社會科學研究學院文學藝術語言體系研究博士。目前為國立台北教育大學藝術與造形設計學系專任教授、台灣大學兼任教授，並曾三度受邀至法國第七大學擔任訪問教授。主要研究領域為影像研究、美學、法國當代思潮。
他是一位活躍的評論家，擔任了四屆台新獎觀察團委員及決選委員，也於2002年共同創立了台灣前衛文件展。策展包括國立故宮博物院「未來博物館」（2008年、2009年美國博物館協會繆思獎多媒體裝置銀牌獎）、國美館「數位之手」展覽（2010）、台北當代藝術館2011年威尼斯雙年展謝春德個展「春德的盛宴」及其2012年返台展。
同時他也是許多重要歐洲當代思想家的翻譯者。其中包括了布希亞、傅柯、班雅明、布赫迪厄、余蓮。
曾參與多份新興刊物的編輯委員會，包括《文化研究》、《電影欣賞學刊》（2006年度召集人），目前亦擔任數位藝術評論推動委員會召集人、《政大哲學學報》、《現代美術學報》、《中央人文學報》的編輯委員及法語期刊Savoirs et clinique: Revue de psychanalyse的審稿委員。
序：擺盪中的影像∕林志明
輯一 攝影史研究
多重敘事之必要：攝影史書寫問題初探
攝影史多重敘事問題的逐點展開
紐霍爾《攝影史》之後的攝影史書寫
結語：攝影多重敘事的其他可能議題
晚近攝影史研究中的傅柯主義取徑
Geoffrey Batchen 巴沁
Mary Warner Marien 瑪莉安
Francois Brunet 布余內
結語
高密度的影像世紀：
從材料、問題與線索看臺灣攝影史
時常處在和世界相接壤的場域
最早的臺灣照片和攝影教師
日治時期全面發展
留日的專業攝影師引領風潮
三元的攝影流派
由報導攝影到現狀的線索
攝影：熟悉的陌生感
在巴特與巴特茲之間
佛洛依德詭異與熟悉的陌生感
藉由攝影的角度閱讀佛洛依德〈詭異〉
藉由詭異的概念來閱讀相片
輯二 擺盪中的攝影影像
紀實與報導攝影：紀錄性與文件性間的張力
源自真實的張力：關於紀錄性的四條反思線索
攝影的文件性質
結語
在指認與認同之間擺盪的攝影肖像
雙重的提問
圖像與標指
由犯人照到身分照
由標指到美學
認同作用的多重意義
巴特的肖像閱讀
觀看中的瘋狂體驗
結語
安迪．華荷名人肖像系列：
由名人文化現象解讀邁向當代英雄聖像
三個系列及三個時期
名人現象與華荷作品
當代英雄聖像
結語
布希亞論攝影
布希亞攝影論的三個支柱
布希亞攝影論的三個脈絡
收錄文章出處
參考書目
