本書為台灣首見以台灣當代數位藝術創作為論述主體的學術性研究書籍,新媒體藝術在台灣的發展已經相當活絡,但卻缺乏一本本土脈絡之下的新媒體藝術書籍,大多的專書皆以展覽專書形式出版,亦有少數以介紹國外的藝術家為主。因此,本書期望藉由推廣台灣新銳藝術家的創作,讓台灣的學生以及對新媒體藝術有興趣之觀眾可以深入淺出地了解新媒體藝術的內涵。
本書內容廣泛論及當代數位科技文化的理論脈絡,除深入探討科技現象學所延伸出的體現美學、新媒體藝術的本質與特性,以及新媒體的介面特質之外,更將理論論述應用於在地的創作實踐上,論及之創作類型涵蓋數位攝影、數位音像、互動裝置、聲音藝術、跨領域數位表演藝術,以及當代新媒體藝術策展等諸多面向,全方位的探討台灣新媒體藝術發展的現況、展望與困境。
[ 前 言 ]
新媒體:當代藝術創作的集體運動
從本體論轉向論新媒體之「新」
創作實踐
[ 第一章 ] 迎向科技現象學的體現美學
生活世界的提陳
人與生活世界:身體作為介入生活世界的開始
科技與生活世界:科技與現象學的合流
體現的哲學美學觀
體現的視域
[ 第二章 ] 新媒體藝術的本質與特性
新結構
新規模
新介面
新影像
[ 第三章 ] 介面與穿透性
空間與介面的交互關係
從建築之窗到虛擬(視)窗:新媒體藝術中介面隱喻
從科技介面到文化介面:介面本質的再發現
科技文化介面的再彰顯
[ 第四章 ] 身體與科技身體:新媒體藝術中的身體意象
身體與科技中的身體
影像再現:符碼中的身體
「經驗」當代新媒體藝術
[ 第五章 ] 永遠的未完成式:互動裝置藝術中的藝術家─作品─參與者
互動性作為新媒體互動裝置藝術之必備條件
新媒體互動裝置藝術作品的意義與詮釋
新媒體互動裝置藝術創作實踐
互動類新媒體藝術作品存有的意義
藝術家∕作品∕參與者間的未完成式
[ 第六章 ] 活動影像的同質意象性:數位音像,及其之後
速度與影像
光影共生的創作實踐
影像與形式
多視頻與多屏幕
[ 第七章 ] 聲音的造型性:聲音與影像的跨界融通
聲音藝術的多重姿態
新媒體聲音裝置藝術在台灣
體現觀中的感官經驗轉換與融合
感知中的時空多重性
結語
[ 第八章 ] 體現總體藝術的精神:數位表演藝術的跨域融合
超越科際藩籬:跨領域方法論的梳理
藝術跨域的軌跡
台灣跨領域數位表演藝術的實踐
跨領域數位表演藝術的文化性意涵
結語
[ 第九章 ] 超越白色方塊的新媒體藝術策展現實
媒體科技介入
策展的現實與策略
重回策展
[ 第十章 ] 再思新媒體藝術在台灣
一段青澀的歷史
教育場域中的現實
理論的反思
結語